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Jesús Cantero Martínez, Coordinador General de OIKOS, Economía de la Cultura

Fotografía de Paco Sánchez

TECNIC_ En relación con “Cuadernos de Economía de la Cultura”: ¿cómo empezó?, ¿cuál es su futuro?, ¿Cómo se financia?

JESÚS CANTERO_ Los contenidos de la revista se fijan, como uno de los objetivos básicos del Observatorio Andaluz de Economía de la Cultura OIKOS, desde sus inicios en el año 2001, la personalidad jurídica, Asociación, del Observatorio se formaliza a principios del 2002 y el Cuadernos de Economía de la Cultura (CeC) nº 1 (Enero/Junio) sale a la calle en Septiembre de 2003

Se financian, dependiendo de los momentos – siempre a saltos de mata – por subvenciones puntuales y parciales contra la entrega de ejemplares, dos números – tenemos ya en la calle el número 10 -, algo por los anuncios, en algún momento por una ayuda, parcial de la Obra Social de la Caja San Fernando, 3/4 números y fundamentalmente por lo que sacamos de trabajos técnicos que realizamos, encargos, sobre nuestra especialidad o por las aportaciones que le pueden hacer las “economías” de los proyectos que realizamos como ONGd en diferentes países y ámbitos. Las ventas son mínimas por la dificultad en España de la distribución y además porque la revista la tenemos planteada como lugar de reflexión y difusión.

El futuro, lógicamente será digital en cuanto a su producción pero creemos que todavía tenemos que hacer algunos números más en papel – ¿cuantos? – pues la visibilidad y el interés, todavía, es mayor con esa tecnología analógica. En cuanto a su puesta en pie y realización depende de los individuos que vayan formando parte del Observatorio y sus ganas o cansancios de trabajar.

TECNIC_ ¿Se puede considerar que el sector de la cultura está suficientemente maduro como para pensar que sin la participación pública, es una industria competitiva en el mercado?

JESÚS CANTERO_ Depende de la óptica desde que analicemos lo preguntado. La Cultura como “bien público” no va poder formar parte, o no lo debe formar desde mi perspectiva, del mercado en su visión más neoliberal, dicha materia es algo más que mercancía, atesora valores de legado, de mérito de pertenencia que son algo más que los valores clásicos de uso y de cambio. Lo cual no quiere decir que algunas de las actividades que se recogen bajo los, amplios, variados y no completos, epígrafes de Cultura no estén suficientemente maduras para competir en ese mercado. Ahora bien entonces con las mismas reglas, salvo aquellas específicas que recojan las leyes o convenios internacionales

TECNIC_ Desde hace algún tiempo se gestan iniciativas industrializadoras del sector de la cultura, pero después el sector rechaza la posibilidad de independencia total de la administración, criticando la eliminación de ayudas públicas a las industrias creativas…

JESÚS CANTERO_ A veces cuando se ven las iniciativas que se gestan por lo Público o se solicitan por algún sector de lo privado, mi opinión es que falta detrás un debate político e ideológico – en el sentido más estricto del termino, no en el partidario – que no tienen en cuenta el entorno en el que se hace la referencia (Economía del Bienestar, tradición histórica de la Cultura Europea, valor social y aumento de la capacidad de convivencia, tendencia niveladora, etc.) y se entiende, solo una visión, por cierto relativamente nueva y complementaria de las otras posibles, que le añade mucho valor fundamentalmente aunque no exclusivamente desde la categoría del Ocio.

Aunque por supuesto esté de acuerdo con las teorías que consideran que la “creatividad” es uno de los motores de la Sociedad del Futuro.

TECNIC_ ¿Cómo se podría eliminar la relación clientelar que existe entre el sector y la administración pública?.

JESÚS CANTERO_ Considerando lo anterior y tratando este enunciado como una “una pregunta en el interior de otra”, creo que la clarificación, obviamente, debe de venir por ambas partes: Administración y Administrados, cada uno cumpliendo su rol; la primera realizando “ofertas políticas” claras y centradas en sus ámbitos competenciales, marcando líneas de acción y dando pistas a los diferentes actores que conforman cada actividad, para que no se dé, en la medida de lo posible, pie a intrusismos y malos entendidos. Y los segundos teniendo en cuenta que hay actividades y actividades, es decir aquellas que están o deben estar sometidas al mercado puro y duro, esa es su regla de juego y aquellas otras que tengan afanes más de acuerdo con la visión publica de la misma y que tienen, o deben tener, otros riesgos y otros beneficios.

En cuanto a lo clientelar, habría que considerar que la administración cultural tiene razón de ser en función de que existan creadores y difusores de la cultura, aquí se da mucho la paradoja que enunciaba la obra de Handke “ El Pupilo quiere ser Tutor”

TECNIC_ La deriva hacia la consideración de “toda” la cultura como sector mercantil ¿no generará brechas y diferencias en los estratos sociales?.

JESÚS CANTERO_ Está deriva es un “sin sentido” que no se soporta en ninguna base practica y por supuesto teórica de mínimo recorrido

TECNIC_ ¿Qué cultura debe ser pública por considerarse necesaria e incluible en el Estado del Bienestar y cuál regulada únicamente por el mercado?.

JESÚS CANTERO_ La pregunta es larga y para “tesis”. Ahora bien en base a lo ya más o menos expuesto y con una parte de la contestación en la misma pregunta, es decir aquella cultura que tenga “voluntad de publica” y que su fin ultimo no sea, fundamentalmente económico –lo cual no quiere decir que aquellos que la piensen, la realicen y la difundan, no puedan cobrar por sus trabajos- y cubra expectativas sociales que van desde la difusión al riesgo creativo.

TECNIC_ ¿Es importante y contabilizada la función del mecenazgo particular en la cultura en España?.

JESÚS CANTERO_ El mecenazgo, como conjunto de variables de amplio espectro podría decirse que funciona en España regularmente, considerándose actividades o procesos auspiciadas por Obras Sociales de las Cajas de Ahorros o Responsabilidad Social Corporativa (RSC) en el ámbito de la empresa privada ,por cierto ambas cada vez más a la baja, en función de la crisis. Ahora bien si lo ligamos a la excepción o compensación de impuestos, funciona mal pues la Ley es un poco corta en sus coberturas.

TECNIC_ ¿Qué ventajas obtendrá la cultura en la revolución tecnológica de Sector?.

JESÚS CANTERO_ Como decía Machado Se hace camino al andar; hay algunas que ya las estamos viendo, como es todo lo ligado a la difusión y apoyo a técnicas de distribución; es claro que también ayuda ya a la producción y a su gestión. Probablemente ayudará a crear nuevos productos (en algunos subsectores de la cultura ya lo ha hecho) e incluso a la creación o conformación de nuevos subsectores como es el caso del videojuego.

TECNIC_ ¿Existe un universo laboral estable en la gestión cultural?.

JESÚS CANTERO_ Los universos laborales estables, son un bien-especie en extinción, lo que no quiere decir que las posibilidades de trabajo en la “gestión cultural” se vayan a extinguir, sino que la gente que nos dedicamos, en mi caso ya me queda menos tiempo, a ello vamos a tener que ser también más creativos –no necesariamente artísticos- y más de una vez generar nuestro propio puesto de trabajo. El trabajo por cuenta de la administración se va a estancar primero, después disminuir y probablemente externalizar (ya estamos viendo que administraciones locales de las primeras que contrataron personal a finales de los setenta primeros de los ochenta, y se le están dando las primeras jubilaciones no las cubren o lo hacen con personal de cualificación administrativa menor). No obstante por lo que vemos en otros países de nuestro entorno, y sin considerar la crisis como un elemento revulsivo, que lo va a ser, la cultura y por tanto su gestión va seguir creando puestos de trabajo y habría que debatir y prospectar de que calidad.

TECNIC_  Los estudios económicos sobre la cultura ¿en qué punto están?

JESÚS CANTERO_ Al ser la Economía de la Cultura una disciplina omnicomprensiva, no hay más que ver el índice del libro de Ruth Towse o las diferentes clasificaciones que se hacen de la cultura por los diferentes países para poner en marcha sus estudios estadísticos nacionales, estamos ante una pregunta casi sin respuesta por su amplitud. Los estudios, de los que ya va habiendo en España (en las diferentes lenguas del Estado) y en español una cantidad respetable, están, según y en que sector, bien y son por supuesto mejorables. Sigue habiendo, en concreto en España, un problema en la magnitud territorial de los mismos, pues abundan más los autonómicos o nacionales y menos los locales, probablemente por no tener todavía un corpus estadístico claro y ser entonces más difícil y más caro conseguir esos datos. Los estudios por sectores están desarrollados de forma desigual aunque es lógico por la antigüedad y riqueza organizativa de algunos de ellos, más ligados al concepto tradicional de industria como son el libro, el audiovisual y la música. También se está dando alguna situación, singular y no lógica, y es que se publiquen en España algunos estudios similares con parámetros distintos, con lo cual no pueden ser comparables y se empobrecen o confunden estudios posteriores.

Un campo que va creciendo, con buen nivel y productos distintos de concepción y contenidos, es el de las revistas de Gestión Cultural, uniéndose a los boletines y revistas de asociados de las diferentes Asociaciones de gestores. Eso también es una buena cosecha aunque no solo sea, y no esta nada mal que así sea, de economía de la Cultura, pues la visión económica de la cultura es una de las posibles pero no debe ser la más importante y por supuesto la única.

TECNIC_ Muchas gracias por tus reflexiones Chus,

JESÚS CANTERO: Gracias a vosotros.